CATÁLOGO ALMA 2019

95 ANA OLANO Universidad COMPLUTENSE DE MADRID Doctora en Bellas Artes por la Universidad Com- plutense de Madrid, desde 1996 investiga acerca de la escultura realizada en piedra natural en Bra- sil, Pietrasanta y Carrara, culminando en 2016 su tesis doctoral «El lenguaje de la piedra y su pervi- vencia en la escultura actual». Ha obtenido nume- rosos reconocimientos en escultura. La FORMA, ESTRUCTURA E INTENCIÓN EN LA CONCEPCIÓN ESPACIAL DE LOS PRINCIPALES ARTÍFICES DE LA ESCULTURA DEL SIGLO XX Cualquier creación que se sitúa en el espacio tiene vocación de monumento, es decir, de ocuparlo significativamen- te, encontrando un lugar propio entre los demás seres u objetos presentes en él. En escultura, la monumentalidad no la da el tamaño de la pieza, que es algo accidental, sino otros valores estéticos. La comunicación pretende descubrir cómo lo monumental cabe en la miniatura, y explicar cómo la forma, proporción e intención de la obra contribuyen a ello. Veremos como un simple cambio de posición del ob- jeto opera una completa revolución expresiva y cómo este recurso es aprovechado por algunos artistas para potenciar sus obras. De este modo, Brancusi elige el ovoide como fundamento de un nuevo alfabeto escultórico, mientras que Isamu Noguchi expresa conceptos de energía e infinito mediante escenografías de cuerpos geométricos, y Oteiza adopta la pirámide invertida sobre un vértice para conquis- tar un fin similar: la ascensión plástica. Doctora en Belles Arts per la Universitat Complu- tense de Madrid, investiga des de 1996 l’escultura realitzada en pedra natural al Brasil, a Pietrasan- ta i a Carrara, fins a la culminació el 2015 amb la seva tesi doctoral «El lenguaje de la piedra y su pervivencia en la escultura actual». Ha obtingut nombrosos reconeixements en escultura. Qualsevol creació que se situa a l’espai té vocació de monu- ment; és a dir, d’ocupar-lo significativament, tot trobant un lloc propi entre la resta d’éssers i d’objectes que hi són pre- sents. En escultura, la monumentalitat no la dona la grandà- ria de la peça, que és un fet accidental, sinó altres valors estètics. La comunicació pretén descobrir de quina manera té cabuda allò monumental en la miniatura i explicar com hi contribueixen la forma, la proporció i la intenció d’una obra. Veurem com un simple canvi de posició de l’objecte opera una completa revolució expressiva i com aquest recurs és aprofitat per alguns artistes per potenciar les seves obres. Així, Brancusi tria l’ovoide com a fonament d’un nou alfabet escultòric, mentre que Isamu Noguchi expressa conceptes d’energia i d’infinit mitjançant escenografies de cossos geomètrics i Oteiza adopta la piràmide invertida sobre un vèrtex per atènyer un fi similar: l’ascensió plàstica. La FORMA, LA ESTRUCTURA I LA INTENCIÓ EN LA CONCEPCIÓ ESPACIAL DELS ARTÍFEXS PRINCIPALS DE L’ESCULTURA DEL SEGLE XX